OBO&HOBOS: DJ List

Фил Баранов, a.k.a. mix2r@

На мой взгляд, восхождение DJ Листа к вершинам популярности началось с диска “Acid Electronics Mix”, выпущенного большим тиражом для широкой продажи именно на лейбле USSR. Первые, ставшие уже теперь классическими миксы DJ Листа под названием “Листопад” и “Хари Кришна микс” до сих пор хорошо продаются. В то время в начале своей карьеры он использовал в своих сетах наложения современных электронных ритмов на оригинальные буддийские песнопения и записи мантр, собственноручно подобранные и привезенные из Индии, с Тибета. Это было очень свежо и ново для отечественной публики и хорошо ею принималось, как впрочем, и принимается до сих пор. Такое звучание до сих пор считается типичным звучанием миксов DJ Листа, хотя он постоянно развивается и как артист, и как продюсер.
В настоящее время DJ List чуть ли не самый престижный брэнд в отечественном ди-джейском цеху. Ему присуждены премии в области клубной культуры, и модные журналы называли его ди-джеем года. Его сеты могут позволить себе только топовые клубы/мероприятия и только в прайм-тайм. Он играет не меньше восьми сетов в неделю по три-четыре часа каждый, и его райдер неукоснительно исполняется. Однако он может совершенно бесплатно отыграть на мероприятии, если оно ему интересно своей идеологией или само по себе. Буквально сразу после (Александр все-таки приехал) интервью журналу “Шоу-Мастер” DJ Лист отправится под Яхрому, чтобы бесплатно сыграть на фестивале “Ethnolife”, в полевых условиях для четырех тысяч человек на своих собственных вертушках, самостоятельно привезенных и отнесенных на руках от автомобиля к месту выступления по подмосковной грязи, в которой только что застревали джипы (это все автор видел сам).
Мне кажется, уважаемой аудитории нашего издания будет небезынтересно узнать, что нужно делать, чтобы добиться того, чего добился наш крайне успешный коллега.
Александр начинал свою карьеру в индустрии развлечений в конце восьмидесятых в качестве клубного танцора. Затем был клуб “Lucky Star” на Остоженке, где он решил попробовать свои силы за вертушками в среде ди-джеев и RJ с тогдашнего М-радио. Спустя несколько лет были куплены первые пластинки, сейчас количество его винила значительно превышает две тысячи наименований.

Чем разительно отличается игра DJ Листа от игры других ди-джеев? Я спрашивал себя об этом и понял: в его миксе всегда органично смешиваются не только ритмы и “грувы”, но и гармонии различных треков. Мы часто встречаем слова о том, что игра того или иного ди-джея “органично вплеталась” или “его треки органично перетекали из одного в другой”. Но именно сеты DJ Листа зачастую оставляют впечатление цельного музыкального произведения, написанного одним автором и исполненного одним музыкальным коллективом. Это ли не идеал работы ди-джея? Это Александр по моей просьбе и прокомментировал в первую очередь:
DJ Лист: Я никакого музыкального образования еще не получал, но слух у меня есть, да и музыку мы уже писали, и я слышу гармонию и понимаю, что тонально, а что атонально. Мы здесь в студии исходим из собственных впечатлений и ощущений. При записи миксов часами слушаешь пластинки и понимаешь, какая пластинка “входит” в микс, а какая не “входит”. В начале каждого винилового трека приблизительно половина времени отводится звучанию бита и его развитию. Гармонические составляющие там присутствуют минимально, и если сводить треки классически, т. е. из “бита в бит”, то получится хоть и технически правильно, но абсолютно выхолощено в смысле “драйва”, голо и с большим количеством “воды”. Я подбираю треки еще и гармонически, таким образом, чтобы иметь возможность сыграть их по-разному. Я могу использовать в конкретном живом миксе только самую насыщенную часть трека, могу запустить трек сразу с темы, избавившись от “воды”, если это нужно для подачи, для “разогрева” танцпола. Или наоборот – для внесения амбиентных моментов в сет могу замиксовать тему без барабанов или перкуссии. Я заставляю даже междутемье работать на микс в целом более активно, чем это принято. Настолько активно, насколько мне это нужно в данный момент сета.
Фил mix2r@:Ты сейчас собираешь свою собственную студию. Чем это вызвано, какую конфигурацию ты выбрал и какие задачи намерен в этой студии решать?
DJ Лист: Студию я собираю потому, что каждый ди-джей, если он хочет совершенствоваться, должен выполнять ремиксы на произведения популярных исполнителей. Хороший ремикс дает новую жизнь даже самому заезженному хиту. А имя того, кто сделал этот ремикс, обязательно оседает в памяти слушателя и ассоциируется с ним впоследствии. Публике везет больше, если сет играет ди-джей, который пишет треки, чем если сет играет просто музыкант, прославившийся одним своим треком и взявшийся сводить музыку. Ди-джей всегда отработает профессиональнее и сыграет свой сет интереснее. Я работал с разным материалом: это были и записи мантр, датированные семидесятыми годами, и кришнаитские песнопения на различных носителях – много всякого материала, требующего особой компоновки или мастеринга для того, чтобы его можно было использовать в сетах. Я столкнулся с тем, что такую работу лучше делать в студии и еще лучше – в своей собственной. Едва ли мы будем пользоваться виртуальными синтезаторами только из-за их удобства. В моей студии будет и множество аналоговых синтезаторов, и Nord Modular и Pro Tools, и сэмплер с хорошим звуком, если это будет нужно для работы. Мы все синтезаторы “мидируем”, звук и MIDI-информацию пишем в компьютор. Сейчас мы работаем в Cubase, но готовы освоить все, что понадобится для получения наилучшего результата. У нас хороший аудиоинтерфейс с оцифровкой 24/96. Вот мне понравился конденсаторный микрофон Audio-Technica – у нас будет такой микрофон и мне безразлично, есть ли у него репутация и каков его престиж. Он отлично справляется со своей задачей за свою стоимость, и мне не нужны другие аргументы кроме того, что я слышу своими ушами.

Фил mix2r@: Микрофон? Вы записываете вокал или акустические инструменты?
DJ Лист: Если нам необходимо, мы приглашаем исполнителей на акустических инструментах, записываем их и используем там, где и сколько, на мой взгляд, это нужно, и так, как это нужно. Живые музыканты часто страдают потребностью играть что-то без остановки на протяжении всего произведения. И приходится много лишнего отсекать, чтобы не перегружать трек, а наоборот, заставить, скажем, соло прозвучать наиболее уместно и выигрышно. В последнее время планируем написать ремиксы на композиции одной певицы. Но вокальные треки, которые мы получили от ее продюсерской группы, имеют ошибки треккинга. Поэтому вокал будем заново перепевать уже здесь, она согласна.
Другая задача, которую мы решаем в студии – это подготовка эксклюзивных сетов по случаю того или иного события. Например, на презентации автомобиля Фаэтон Фольксваген в миксе были задействованы пятнадцать живых перкуссионистов и симфонический оркестр. Мы подобрали фрагмент симфонического произведения, который надлежало исполнять оркестру, и отрепетировали на фонограммах все в студии. Оркестр мы, правда, не приглашали, но все неожиданности исключили уже на стадии подготовки. Партитуры фрагмента были распечатаны, фонограмма того, как все должно зазвучать, руководителям коллектива представлена – на том подготовка и закончилась. Перкуссионисты были задействованы лишь в части увертюры. Им было нужно задать темп, чтобы они смогли “войти” в микс. А этот темп и был определен в студии, все в итоге неплохо получилось. А ведь можно было попытаться решить все совершено иначе – большая студия или площадка, где мог бы разместиться огромный коллектив, другие неимоверные затраты, целый оркестр, который испытывает затруднения при “попадании” в бит…
Фил mix2r@: Впечатляющий масштаб работы. Диск-жокей со своим сетом как бы становится связующим звеном и даже диктует дирижеру, что нужно оркестру сыграть. Какое общее время звучания предполагалось?
DJ Лист: Около получаса вместе с увертюрой перкуссионистов. Оркестровый фрагмент – около пятнадцати минут.
Фил mix2r@: Используешь живых вокалистов в своих сетах?
DJ Лист: Да, в последнее время мне это начинает нравиться. Вот приезжала DJ Kollette, она еще и американская певица с оперным вокалом. Я играл, она пела, люди, приблизительно тысяча человек, держались за голову и просто не покидали танцпол. Это был полный разрыв.
Фил mix2r@: Ты до сих пор эксплуатируешь в своей музыке темы кришна-космос и этника-электроника или в в твоем ди-джейском багаже появились новые краски? Как и где ты покупаешь пластинки, пользуешься ли интернет-магазинами для DJ, прослушиваешь ли демотреки в mp3?
DJ Лист: В нашей стране я почти ничего не покупаю. Сетью в этом деле я не пользуюсь и в принципе страдаю от этого, потому что приходится добираться самолетом до Лондона, оттуда поездом до Оксфорда, чтобы посетить мой любимый магазинчик грампластинок “Massive Records”, который характерен обилием поступлений дисков с “белыми яблоками”. Это промодиски, самые новые, экспериментальные и интересные, которые попадают в продажу только через полгода, если вообще попадают. Предполагается, что потребители “белых яблок”, отслушав промоматериал, оставляют свои впечатления, замечания и пожелания в специальных журналах для авторов и издателей таких пластинок.
Фил mix2r@: Ты предпочитаешь “свежее дыхание” в музыке и осуществляешь постоянное обновление своих дисков?
DJ Лист: Мои сеты наполовину состоят из старой музыки. Многие диски для меня не теряют актуальности уже много лет, талантливая музыка не стареет.
Фил mix2r@: Назови несколько пластинок, лейблов и авторов музыки, которые ты приобрел в последнее время.
DJ Лист: Вот (подходит к огромному кофру с винилом) несколько пластинок от Spirit productions, XL recordings, Infusion, Critical Mass. “Prodigy Emperion remix” – моя давно и очень любимая пластинка. А так, конечно, все время все меняется. Сегодня я поиграю эмбиент, его не играют практически нигде, поиграю этнику, электронику и брейк-бит. Так повелось, что мне нравится рассказывать музыкой. За сет в 3–4 часа я играю 3-4 различных направления музыки, такой как-бы freestyle получается по часу каждого направления – никто не остается равнодушным. Можно начать поспокойнее, вначале музыка полегче, потом я потихоньку углубляюсь, углубляюсь и заканчивается все таким электронным индастриалом, дыханием города, которое все принимают одинаково: и попсовые люди, и альтернативно настроенные, и творческая молодежь. Сейчас я так строю свои сеты. В принципе диск-жокей – это человек, который своим сетом создает и управляет некоей иллюзией. Ди-джей берет звук и занимается строительством воздушного замка, и люди живут в нем. Вообще можно построить что угодно: домик у моря, хижину, в которой тесно очень, или, наоборот, – космодром Байконур, где все будут готовы к вылету.
Фил mix2r@: Каков твой технический райдер, какое оборудование ты используешь? Кто осуществляет администрирование твоих выступлений?
DJ Лист: Я сам занимаюсь администрированием своих выступлений и планированием шоу. Мне все пишут на почту djlist@ussr.cd, а затем звонят на мобильный и ведут переговоры непосредственно со мной. Наверное, лучше было, если бы кто-то занимался за меня администрированием, но пока этого нет. Технические требования очень простые: две полностью исправные, чтобы питч на нуле не плавал, вертушки Techniques 1210 3D, DJ-пульт Pioneer и киловаттный буст. Я старенький и мне нужно хороший буст слева. Иголки я вожу с собой, но если есть – то “золотой” Ortophone, я их и сам в студии использую.
Фил mix2r@: Ты давно и много работаешь, что тебе не хватает в ди-джейской этике, чего бы ты хотел изменить в ней?
DJ Лист: Ди-джеи они как старые бабушки у подъезда. Они говорят: “О! Привет, Семенна, как хорошо выглядишь!”, а сами думают: “Ну, старая карга, сколько тебе там еще осталось… я тебя переживу все равно!”. И не только в ди-джейской, но и просто в человеческой этике я хотел бы, чтобы люди не завидовали друг другу. Ибо зависть – это просто начало конца всего.